Оксана Зиненко, создательница бренда Zoteme, рассказала о своем вдохновении: от строгих линий до творчества Петрова-Водкина

Бренд из Москвы Zotēme на протяжении нескольких лет изучает взаимосвязь между русским авангардом и высокой модой. Каждая новая коллекция представляет собой дань определенному художнику, скульптору или архитектору начала двадцатых годов прошлого столетия. Основательница бренда и дизайнер Оксана Зиненко считает, что совпадения не всегда случайны, а увлечение русским авангардом имеет под собой веские причины.

Оксана Зиненко вошла в индустрию моды уже в зрелом возрасте. Ранее она работала в девелоперских компаниях, где руководила масштабными проектами по строительству крупных объектов в Москве. Именно это сформировало ее любовь к четким архитектурным формам и правильной геометрии. А интерес к творчеству ей привила мама. «Она очень любит шить, вырезать лекала и создавать различные модели. Я, естественно, тоже принимала участие в этом процессе. И со временем все это переросло в проект по созданию первой коллекции, посвященной конструктивизму, а также своего бренда», – делится дизайнер.

Это уже третье участие Оксаны Зиненко в Московской неделе моды, и на этот раз в новой арт-капсуле Zotēme она представляет свое видение творчества Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина. В период между 1920 и 1930 годами художник был одним из немногих, кто осмелился сочетать христианские мотивы и революционные образы, иконы и Мадонн с богоборцами.

«Он придерживался мнения, что живопись не должна стремиться к воспроизведению действительности, а эволюционировать в направлении знакового символизма», – делится Оксана. – «Более того, он создал систему из трех основных цветов: красного, синего и желтого – этот триколор можно увидеть и в моей коллекции. Некоторые его произведения, такие как «Купание красного коня», «Яблоки» и «Девушки на Волге», были интерпретированы через призму языка одежды: актуальные принты, силуэты и детали нашли свое отражение. Этот художник, чье влияние неоценимо для истории русского искусства XX века, часто изображал женщин-матерей, воспевая их образы в своих полотнах, и в моей коллекции представлены платья-рубашки на тонких бретелях, вдохновленные этими работами. В целом, основой этой линии является лаконичная одежда, которая гармонично сочетается с философией баланса между работой и личной жизнью».

Читать также:  Тренды летнего маникюра 2023: самые актуальные идеи

По мнению дизайнера, русский модный авангард остается актуальным благодаря своей строгой геометрии и функциональности. Как отмечает Оксана, за кажущейся простотой стиля скрывается чистый, лаконичный и четкий дизайн, который позволяет человеку не терять индивидуальность, акцентируя внимание именно на личности.

«В моем портфолио уже есть коллекция «Амазонки авангарда», посвященная творчеству Любови Поповой и Варвары Степановой, с их характерными косынками в стиле «шик комсомолки», геометрическими узорами и цветовым сочетанием красного, белого и черного. Затем появился FRAGMENT, где я обратилась к работам Василия Кандинского. Помимо авангардных тенденций, стоит отметить интерес к русскому народному костюму с его красочными орнаментами и сложными техниками вышивки. В этом году эта тема вдохновляет множество дизайнеров», – отмечает основательница бренда Zotēme.