Стас Лопаткин рассказал о значении стремления к экспериментам с внешностью

При упоминании петербургского стиля в воображении возникают образы изысканности и глубокого смысла. Именно такие вещи создает Стас Лопаткин уже на протяжении четверти века. Его бренд, запущенный в 2001 году, не ориентирован на массовое производство, а предлагает изделия с богатой историей, которые сам дизайнер характеризует как «визуальную поэзию». Это уникальный случай, когда современное платье может быть представлено в собрании Эрмитажа или музея «Царское Село» благодаря тому, что оно само по себе является произведением искусства.

Весной текущего года на Московской неделе моды бренд отпраздновал свою годовщину презентацией коллекции «Tata». В этот раз Стас Лопаткин вдохновился образом легендарной балерины Тамары Карсавиной. В новой коллекции гармонично сочетаются элементы русского народного костюма, театральной роскоши и нежная хрупкость восточного фарфора. Мы пообщались со Стасом, чтобы выяснить, как интегрировать сложные вещи в повседневный гардероб и почему стоит перестать опасаться быть заметным.

– Стас, если женщина только начинает знакомиться с вашим брендом и пока не готова к смелым подиумным образам, что вы посоветуете ей приобрести в первую очередь?

– В качестве отправной точки я бы предложил обратить внимание на наши авторские броши. Это могут быть изображения медведей, русалок или цветов – достаточно крупных и с долей иронии, которые отлично смотрятся на объемных пиджаках или лацканах пальто. Если же вы пока не готовы носить такую брошь, ее можно использовать для декора: закрепить на шторе или украсить скатертью. Такой прием мгновенно придает помещению атмосферу и немного юмора.

Еще один прекрасный вариант для первого знакомства – наши сетчатые фартуки, украшенные ручной вышивкой. С их помощью можно легко преобразить свой наряд из повседневного в вечерний. Мы предлагаем различные модели: короткие фартуки, напоминающие юбки, и платья-фартуки с верхней частью. Последние выглядят великолепно летом в сочетании с простыми джинсами и футболкой или как оригинальная накидка поверх купальника во время отдыха.

Читать также:  Апсайклинг становится новым трендом в мире роскоши, по мнению дизайнеров

– А если говорить о новой коллекции под названием «Tata», то какая вещь является ее ключевым элементом?

– В коллекции «Tata» таким ключевым элементом стали изделия, украшенные пером или вышивкой в виде птиц. Эта коллекция посвящена Тамаре Карсавиной, которая по праву считается главной Жар-птицей русского балета. Соответственно, любой предмет с этим символом – будь то платье или аксессуар – несет в себе генетический код коллекции.

– В свежей коллекции была пересмотрена чалма. Для некоторых этот аксессуар представляется излишне официальным. Позвольте дать рекомендацию: как интегрировать повязку-чалму в актуальный городской образ?

– Откровенно говоря, сегодня любой головной убор, за исключением обычной вязаной шапки, воспринимается как что-то «обязывающее». И это весьма привлекательно.

Для разных ситуаций мы разработали три варианта. Самый эффектный из них выполнен из бархата и наполнен пухом: он объемный, напоминает по структуре пуховик и выглядит очень комфортно. Второй вариант более изящный – ткань продублирована сеткой для создания выразительного объема. И третий, самый простой – шелковая или вязаная крючком повязка, иногда декорированная стразами.

Особенность чалмы заключается в том, что она так же легко снимается и помещается в сумку, подобно нашим фартукам. Это своего рода игра: вы сами определяете, когда предстать в роли актрисы на городской сцене, а когда – вернуться к привычному внешнему виду.

– У вас весьма выразительный личный стиль. За 25 лет профессиональной деятельности возникал ли опасение, что ваш сложный художественный язык окажется непонятным в эпоху минимализма и повсеместных худи?

– Признаюсь, я никогда не испытывал подобного чувства тревоги. Я существую в реальности и стремлюсь постоянно ощущать текущий момент времени. Наша работа не ограничивается рамками академического искусства; мы всегда ориентируемся на запросы современности. В период пандемии, к примеру, мы выпускали кутюрные маски, которые пользовались огромным спросом во всем мире. Когда в тренде оказались худи и свитшоты, мы разработали собственную спортивную коллекцию, но привнесли в нее фирменные элементы: ручную отделку, аппликации и вышивку. Мы всегда стремимся удовлетворить текущие потребности людей, предлагая им более оригинальную интерпретацию привычных предметов гардероба.

Читать также:  Влияние коронавируса на индустрию моды

– Существует ли у вас какой-либо подход или рекомендация: как преодолеть страх и начать одеваться индивидуально, не обращая внимания на оценки окружающих?

– Универсальной методики нет, но есть один ключевой принцип – необходимо в первую очередь принимать себя. Человек, который искренне любит себя, не испытывает страха. Ему не хочется скрываться за безликой одеждой; он готов быть заметным и выражать свою индивидуальность.

Стремление к экспериментам с внешностью является признаком живого интереса к жизни. Как только вы позволяете себе быть собой, опасения по поводу чужого мнения просто отступают.

– По-вашему мнению, каким должен быть стильный современный мужчина?

– Я твердо уверен: в мужском гардеробе обязательно присутствует пиджак. И это вовсе не обязанность носить скучную офисную модель. Пиджак может быть самым разным, ведь именно он способен кардинально преобразить весь образ. В наши дни пиджак вполне уместно сочетать со спортивными брюками, кроссовками или кедами. Я с энтузиазмом поддерживаю любые комбинации классического стиля и спортивного направления.

Я считаю, что подобный подход как нельзя лучше подчеркивает привлекательность современного мужчины. Такой наряд демонстрирует многогранность личности: любовь к спорту и динамичному образу жизни, а также глубину внутреннего мира. Только когда одежда отражает эту внутреннюю сущность, рождается настоящий стиль. И это справедливо для представителей обоих полов.